妍妍女王黄金调奴

　　巴黎奥运会上，18岁的自由式小轮车运动员邓雅文夺金后，头戴发簪，向世界展现东方之美；年轻人身穿汉服，走在城市街头、旅游景点，成为一道风景；传统服饰元素亮相中国国际时装周、上海时装周等专业舞台，频频引发关注。近年来，以中国传统服饰为代表的“新中式”美学风靡一时，尤其受到年轻一代的青睐。

　　纵观中华民族的文明史，服饰不仅是物质文明的重要组成部分，也是社会文化的集中体现。中国的服饰制度在周代就初步成形，自汉代以后则作为“礼乐文化”的物化形式而不断变化和发展。中国的历代服饰，包含了天人合一、象天法地的人文观念，也是不同历史时期社会生活的反映。从秦汉的质朴简洁到唐代的华贵典雅，从宋代的儒雅清秀到清代的繁复之美，形成了兼收并蓄、各美其美的中华服饰文化体系，并且辐射影响了周边诸多国家。

　　随着我国经济社会的发展，年轻一代的文化自信愈发强烈。他们积极拥抱“新中式”美学，并在线上线下的多种场景中，相互传递着文化认同和文化自觉。据统计，“新中式穿搭”话题在某短视频平台播放量超百亿次。

　　90后女生设计出中国航天系列主题汉服，展现对“硬核浪漫”的想象；专业设计师给马面裙装上了拉链，让传统服饰更好融入现代生活……文化内涵深厚的传统服饰，经由Z世代的创新创造，焕发更加夺目的光彩，并吸引越来越多的世界目光。我曾在欧洲设计学院举办过一场汉服主题讲座，身穿传统服饰的中国留学生成为全场的焦点，引起欧洲学生的好奇与兴趣。

　　对“新中式”美学的关注与认知，也逐渐由表及里，走向对材质、细节、历史的深入挖掘。在风格方面，既注重保留中式美学共性，也注重传统美学的当代呈现，根植于“中”，造型求“新”；在款式造型方面，设计师既注重对中国传统式样的借鉴和改造，也注重将立领、斜襟、通袖、布纽等局部造型与国际潮流相结合、相转换，巧妙运用民族服饰的特色元素；在材料、色彩和图案方面，不仅运用宋锦、香云纱等传统丝绸品种，也化用中国特色纹样图案，让传统之美成为国风新潮。

　　中华文化既是民族的，也是世界的。期待沉淀着深厚文化底蕴的传统服饰，在Z世代的创新创造中，绽放新的时代光彩，向世界讲述更加精彩的中国故事。

　　(作者卞向阳为东华大学教授、中国服装设计师协会副主席) 【编辑:陈海峰】